El nuevo rostro de la escena independiente se llama Ave Delta.

Partiendo desde el lejano reino de Mérida, Yucatán, Ave Delta se encuentra en un viaje para conquistar la escena de rock alternativo nacional. Su más reciente lanzamiento es Ayer Fue un Sueño Vol. 2, un EP que experimenta con el sonido de la banda, expandiendo el sonido que presentaron en el Volúmen 1.

Con una propuesta interesante que tiene un futuro prometedor, era obligatorio conseguir algunas palabras de Ave Delta para saber más sobre su proyecto y lanzamiento.

¿Cómo fue el proceso de composición para Ayer fue un sueño vol. 2?

“Ayer fue un sueño vol. 2” es la materialización de 5 canciones compuestas a lo largo de 3 años. Las primeras 3 canciones (Dreams, Cuando Caiga la Noche y Ausencia) se originaron a partir de unas maquetas que Eusebio (tecladista) había elaborado en Ableton y a las que Álex (voz principal) posteriormente les puso letra; sin embargo, quedaron relegadas debido a que preferimos trabajar primero en las canciones que vendrían a conformar el volumen 1. Posteriormente surgieron Océanos y Cuando el Mundo No Escucha. Una vez elaboradas las canciones, a mediados del año pasado entramos de nuevo al estudio con nuestro productor Sergio Aguilar, quien tuvo la misión de ayudarnos a darle coherencia a estas canciones que originalmente eran muy dispares entre sí, y dirigirlas hacia las influencias que queríamos proyectar.

Grabamos la mayor parte de las canciones en agosto y tras un break de 6 meses en los que Eusebio se fue de movilidad a España, terminamos de grabar en marzo de este año, no sin antes añadir algunos elementos finales.

¿Para ustedes, cuál es la principal diferencia entre sus dos EPs?

Ambos volúmenes son muy diferentes entre sí, tanto en temática como en composición. En el Volumen 1 escogimos canciones con melodías sencillas y alegres, pero con letras melancólicas que trataran del amor (o su imposibilidad), todas con calidad de single (y que en efecto, lo fueron); el Volumen 2 es un trabajo más maduro e introspectivo, y en él nos tomamos mayor libertad para experimentar, puesto que no era nuestra prioridad sacar más sencillos sino plasmar un concepto; las canciones son más tristes y las temáticas abarcan la soledad (la cual es el tema central del álbum), la pérdida y la evasión de la realidad.

¿Por qué hacer una continuación de este concepto?

Desde un principio Ayer fue un sueño se conceptualizó de manera que estuviese dividido en dos partes; una feliz y otra triste, y además se hizo de esta manera por razones presupuestarias. La primera mitad narra una historia desde el momento en que conoces a una persona que con el tiempo pasará a ser muy importante, pero con la que por alguna razón no resulta posible tener una relación y posteriormente ésta se marcha. El Volumen 2 se ubica después de esta pérdida, y aborda el proceso interiorizado de duelo que una persona siente cuando ha perdido a alguien que ha amado, primero evadiendo la realidad, luego confrontándola, aislándose de los demás y por último tomando esta experiencia para crecer y seguir adelante. En sí, ambos volúmenes conforman un todo, sin embargo, se tomó la decisión de separar las canciones de forma que cada volumen fuera coherente respecto a las emociones que buscamos transmitir en cada uno de ellos.

¿Cómo fue el cambio en estilo musical para ustedes?

Se trató de una transición muy natural, puesto que sabíamos hacia donde queríamos dirigir este proyecto, así como experimentar con cosas nuevas; nos gusta reinventarnos en cada lanzamiento, y si bien el sonido logrado en el Volumen 1 nos abrió muchas puertas y nos permitió conectar con una mayor audiencia, nos desagrada mucho la idea de ser una banda unidimensional, y eso es algo que quisimos dejar en claro con este material.

¿Cómo es la escena musical de Yucatán? ¿Qué tal ha sido su recibimiento?

Hay mucho talento emergente en Yucatán y cada vez más bandas apuestan por grabar material de calidad, videos oficiales y todo ese tipo de cosas que un grupo que busca el éxito debe tener; sin embargo, al ser Mérida (puesto que en Yucatán todo se concentra en Mérida) una ciudad relativamente pequeña cuyo crecimiento empezó a despegar hace apenas unos cuantos años, el público de los artistas independientes es todavía bastante limitado y también hay muy poca disponibilidad de venues y eventos. Respecto a nosotros, poco a poco, y a prueba y error, nos hemos ubicado como una de las bandas más reconocidas a nivel local, en parte gracias al apoyo de medios como So Good y Diario de Yucatán, y con aspiración de ser reconocidos a nivel nacional.

¿Cómo es el show en vivo de Ave Delta para alguien que no lo ha presenciado?

Asistir a un show de Ave Delta es una experiencia en cuanto el involucramiento que la banda genera con el público; un espectáculo cargado de energía de principio a fin, donde el espectador pasa de disfrutar canciones bastante alegres y positivas a otras un tanto más reflexivas que invitan a la audiencia a identificarse con los sentimientos que queremos transmitir. Tratamos siempre de tener un contacto muy directo y sincero con la gente, y varias de nuestras canciones han sido adaptadas para que el público pueda participar también en el show, y siempre agradeciendo el apoyo de nuestros fans.

¿Qué planes tienen a futuro?

Continuar con la promoción del EP, tocar fuera de Mérida en ciudades como Chetumal, Campeche, Cancún y CDMX, generar más contenido para nuestras redes y canal de YouTube, incluidos dos videos oficiales más, y eventualmente, mudarnos a CDMX en busca de más y mejores oportunidades de crecimiento.